Takaomi Ogata : “Les mouvements tels  #MeToo and Time’s Up has not really has an impact in Japan”

Le coeur de The Hungry Lion, réalisé par le  japonais Ogata Takaomi, est une société contemporaine qui donne de l’importance aux rumeurs et les diffuse sur les réseaux sociaux.

Le réalisateur est connu pour affronter sans concessions les problèmes sociaux de nos sociétés contemporaines dans ces filsm. Son film précédent director, Sunk in the Womb, représentait un vrai cas de violence sur des mineursà Osaka. Ici, le film revient sur les problèmes des adolescents, de la culture de la violence et du harcèlement à l’école.

Le drame commence par l’incarcération d’un enseignant de lycée, accusé d’abus sur mineur. Quand une rumeur surgit sur l’apparition d’une étudiante dans une de ses vidéos, l’étudiante est victime de cyber-harcélement et subit le discrédit de sa famille, de son petit-ami et de ses amis.  

Tourné comme un documentaire, The Hungry Lion, c’est une critique de la société japonaise qui malgré sa modernité continue de s’enfermer dans la loi du silence ainsi qu’une critique de la société globale notamment à propos du rôle des résaux sociaux : ils nous poussent dans le vice de l’immédiateté.  

Quelle est la métaphore derrière le titre du film, The Hungry Lion ?

Il est venu en observant une toile appelée, Le lion affamé attaquant une antilope , par l’artiste français Henri Rousseau. Dans la peinture, un lion mord profondément le cou d’une antilope dans la jungle. Un léopard se cache dans un buisson dans le dos et tente de partager la proie. Un hibou attend avec de la viande dans sa bouche et voit comment ça se passe. En outre, il y a un autre oiseau et un singe avec un regard dur.

J’ai senti que cette image était comme le microcosme actuel du Japon. La jungle est l’univers internet ou l’ensemble des réseaux sociaux où les gens gardent l’anonymat. N Le peuple de s courir après le protagoniste au suicide dans le film comme des animaux, et peut assimiler la jungle à une société de la réalité virtuelle. J’ai donc emprunté le titre de la peinture.

Suck in the Womb a été soutenu par un organisme de bienfaisance qui lutte contre la maltraitance des enfants, une ONG a-t-elle également manifesté son intérêt pour The Hungry Lion ?

Bien que ce film n’ait reçu aucun soutien et n’ait pas été recommandé par les organisations officielles, un groupe qui a sauvé des jeunes du suicide a coopéré avec nous . Et certains professeurs d’université nous ont demandé d’utiliser le film pour leurs cours d’éducation aux médias.

J’ai lu que ce film a été difficile et exigent du fait de sa thématique. Pourquoi pensez-vous que la société japonaise ne veut pas aborder les graves problèmes sociaux qui sont reflétés dans ce film ? 

Au Japon, il est considéré comme personnel les causes de divers incidents et de problèmes, il y a y a une tendance à penser qu’elles sont des responsabilités personnels. Ils ne sont pas considérés comme des problèmes sociaux. Les problèmes que la société dans son ensemble doit prendre en considération, tels que la maltraitance des enfants, les soins infirmiers, le chômage, la privation de la vie, ont longtemps été considérés comme des problèmes individuels.

Pensez-vous que votre film peut aider à parler de manière constructive à propos du suicide ? 

J’aimerais que ce soit le cas, mais ce sera difficile. Pour les Japonais, le suicide est déjà devenu monnaie courante, surtout à Tokyo.

Le nombre de suicides au Japon a diminué d’année en année, mais le nombre de jeunes qui se suicident est encore élevé. Je pense que nous devrions prendre des mesures contre le suicide qui sévit notamment chez les jeunes.

La série Netflix 13  reasons why  a été controversées pour aborder les sujets de viols, du harcèlement sexuel, du blâme des victimes, de la cyber-intimidation et du suicide. Pourquoi pensez-vous qu’il est si difficile d’ouvrir un débat sur ces questions?

Puisque les femmes continuent à souffrir d’une grande discrimination au Japon, beaucoup de gens pensent que les victimes sont à blâmer dans les cas de vengeance pornographique et de violence sexuelle, également montrés dans ce film . Cela rend les victimes éprouvent des difficultés à verbaliser ce qui se passe. C’est un obstacle sur le nous devons débat.

Le film dépeint certaines préoccupations internationales actuelles telles que les fausses nouvelles et l’impact des réseaux sociaux sur la vie des adolescents, mais vous critiquez également la loi du silence de la société japonaise.Aviez-vous l’intention de parler du local et du global?

Dans mon travail précédent , Sunk into the Womb, est basée sur des faits réels, j’ai vécu la violence des images et des informations. L’idée de ce film est produit à moi que d uite, voir la couverture desderniers tours victimes des cas au Japon. Au départ, mon intention n’est pas de l’ approcher à partir de la conscience des problèmes de la société, mais le déclencheur a été des sentiments personnels .

De quelle manière le mouvement féministe Time’s Up a touché le Japon ? 

#MeToo et Time’s Up sont devenus des mouvements mondiaux. Dans le cas du Japon, les femmes ont commencé à se faire entendre un peu plus tard. En outre, une journaliste, Shiori Ito, a annoncé qu’elle avait été violée sexuellement dans une chambre d’hôtel en 2015 par un journaliste de haut rang. Les nouvelles ont été répercutées à l’étranger, couvertes seulement partiellement. Presque tous les médias nationaux ignorent l’événement. D’autre part, dans les réseaux sociaux, Mme Ito a été étiquetée comme «une prostituée» et a été la cible de critiques où elle a été qualifiée de «Honey trap». Cela symbolise que des mouvements comme #MeToo et Time’s Up n’ont pas bien fonctionné au Japon.

Pourquoi avez-vous décidé de filmer The Hungry Lion comme un documentaire froid et distant ?

Regarder la vie des autres est très excitant. Et nous sommes toujours en train de consommer des nouvelles tristes et des événements terribles partout dans le monde depuis un endroit sûr. Comme si nous regardions un film. J’ai représenté ce film comme le point de vue d’un spectateur. Tout comme ceux qui consomment des vidéos de malheur et de sexe avec dans ce film, je voudrais que le public de se rendre compte que il sent aussi le désir d’espionner  et le film les fait se sentir coupable.

 Votre décision de filmer certaines séquences sans aucuns mouvements de caméras avec des écrans noirs entre chaque plans donne au spectateur une impression de voyeurisme. Quelle genre d’expérience cherchiez vous à faire expérimenter au spectateur ?  

Les gens ne connaissent pas toujours leur propre part de mal. De même, dans un film comme celui-ci, le public ne s’identifie pas aux personnes qui poursuivent le personnage principal, mais tend à sympathiser avec le personnage principal, qui est la victime. Donc, afin de ne pas laisser le public s’identifier le plus possible au protagoniste, j’ai rompu le lien entre les scènes. J’espère que le public aura le sentiment qu’ils auraient dû voir le mal dans le film, mais en réalité ils verront la bassesse en eux-mêmes.