Katharina Mueckstein: “La société nous contraint toujours à opter pour la raison »

L’autrichienne Katharina Mueckstein , à la tête de son deuxième film, L’Animale , a choisi une chanson de 1985 de Franco Battiato qui traite précisément du désir intérieur et primaire. Son drame adolescent est, selon les mots du réalisateur, «des conventions sociales qui nous contraignent et qui se demandent si nous pouvons nous en libérer et comment».

La proposition expose la résistance individuelle aux rôles de genre et aux normes sexuelles traditionnelles. Selon Mueckstein , le potentiel révolutionnaire de notre époque réside précisément dans le courage de libérer son identité des normes sociales.

Sa protagoniste, Sophie Stockinger , a fait ses débuts dans le premier film de Mückstein ,Talea , et est devenue une promesse du cinéma de son pays, puisque avec seulement 20 ans, elle compte déjà six films. L Animale donne la vie à une jeune fille qui fait partie d’un gang de motards qui intimide un village autrichien.

Connais-tu la chanson de Franco Battiato qui donne son nom au film?

Malheureusement pas. C’est une partie importante du film et nous avons tous dû apprendre les paroles pour le tournage parce que nous devions le chanter. Nous avons discuté avec le réalisateur du sens de la chanson dans le contexte de l’histoire. Il est un élément central, c’est un peu les sous – titres que je mets mon personnage quand je ne suis pas sûr de son comportement, parce que Battiato parle de l’animal en lui qui occupe que les actes guidés par son instinct intérieur. Franco dit que nous devons tous écouter notre partie animale. Et c’est quelque chose que mon personnage doit gérer parce qu’elle est coincée dans son rôle dans le groupe des gars. Il doit libérer son animal intérieur. Et lorsque le groupe conduit des motos, pendant la préparation, Katharina a eu l’idée qu’il y ait un loup qui accompagne le gang de motards. Donc, tout au long du film, il y a une connexion à la chanson Battiato .

Tant les titres de crédit du film, comme l’ emplacement de la carrière, qui rappelle le désert, et les coureurs de motocross et leur comportement hosting homing et vandalisme évoquent le genre occidental. Avez-vous eu une référence en tête lors de la réalisation du film?

Quand nous tournions le film, nous n’en parlions pas , mais beaucoup de journalistes y ont aussi réfléchi. Les boys band sont comme les hors-la-loi qui prennent la ville. Quand nous arrivons à la discothèque, nous faisons une démonstration de force pour transmettre que nous sommes les propriétaires de l’endroit et nous terrifions les pauvres filles. Sebastian est le leader et occupe Mati d’une certaine manière, donc il y a un élément de film occidental du jeu de pouvoir.

Ces derniers temps, il y a eu de nombreux films et séries télévisées qui ont honoré la communauté LGTBI, comme Orange is The New Black, Transparent, She ou About Ray. Comment pensez-vous que la culture populaire aide les personnes ayant une identité et / ou une sexualité en dehors de la convention?

C’est toujours le bon moment pour régler le problème . Quand nous avons tourné le film, il n’y avait pas de mouvement de #metoo , mais Katharina a fait des études de genre en philosophie et a toujours été intéressée par ces problèmes. Je suis très heureux que vous abordez ces problèmes sociaux. En tant qu’actrice, c’est un privilège de faire en sorte que les spectateurs se voient reflétés dans les doutes de Mati , que parmi le public, il y ait des enfants qui s’occupent aussi de cette lutte interne. Mon personnage ne sait pas si elle est lesbienne ou non. Il est important de discuter de ces questions, en tant que société, nous ne devons pas catégoriser les gens en noir et blanc, il est bon de pouvoir parler de couleurs intermédiaires. Nous vivons dans des temps dangereux pour la démocratie. En Autriche même, il y a un gouvernement de droite et il est pertinent de savoir que nous devons évoluer et ne pas revenir au Moyen Âge.

Dans quoi mesure tu identifier les dilemmes de votre génération ?

Ma génération subit beaucoup de pression. Sur le plan économique, nous devons avoir le même niveau de vie que nos parents. Toutes les personnes de mon âge cherchent à gagner beaucoup d’argent et à poursuivre une carrière visant à atteindre des objectifs professionnels. Chaque fois qu’il y a moins d’espace pour penser ce que vous voulez être. J’ai eu la chance de toujours savoir ce que je voulais être , donc après l’obtention de mon diplôme, j’ai commencé à interpréter, mais mes amis, qui ont toute une gamme de possibilités, ne savent pas quoi faire, car rien ne les motive vraiment. J’ai peur qu’il n’y ait plus de passion dans le monde. Que tout le monde veut se couvrir et qu’ils soient mécontents d’eux, je veux que les gens commencent à réfléchir à leur vocation. Ils peuvent seulement être meilleurs s’ils commencent à faire ce qu’ils aiment vraiment.

En quoi le poème de Goethe Blissful résonne-t-il avec vous? Le désir , qu’est-ce que vous analysez dans le film ?

Goethe parle de gens qui n’assistent pas à ses passions et puis il y a ceux qui agissent comme des papillons attirés par la lumière, qui se brûlent. C’est le dilemme aujourd’hui. Et je choisis d’être le papillon, car au début j’aurai vécu quelque chose.  Le poème de Goethe parle aussi de rationalité et d’émotions. EtMati doit décider si elle reste avec les garçons ou les rompt avec eux et se libère à la recherche de son bonheur. La société nous pousse toujours à choisir la raison. Nos parents sont un exemple quand ils nous disent ce que nous devrions faire. La mère de Mati prend pour acquis que sa fille va prendre le relais à la clinique vétérinaire. Cette décision serait très rationnelle, mais peut-être que Mati ne l’approuve pas et préfère se consacrer à autre chose.

Votre premier rôle a été dans le film Talea , également par Katharina , et maintenant vous êtes devenu une promesse de cinéma dans votre pays , avec six rôles dans différents projets . Dans quelle mesure pensez-vous qu’elle est responsable de votre bon temps ?

Je lui dois beaucoup, parce que Talea était mon premier film et aussi mon premier casting. C’était mon entrée dans le monde du cinéma en Autriche, et depuis j’ai fait beaucoup de productions télévisuelles. Mais ces deux films avecKatharina ont été les plus intéressants et ceux qui m’ont donné un plus grand défi. Car L’animale avait un budget plus important et une production plus importante que ses débuts, a été mon meilleur rôle, car il m’a fallu un long processus de préparation. Je suis très reconnaissant pour l’opportunité. Nous étions présents dans la section Panorama Special de la Berlinale , qui a été l’exposition de nombreuses personnes dans l’industrie cinématographique internationale, ce qui est très pertinent pour ma carrière.

Voulez-vous répéter cette collaboration?

Bien sûr que je voudrais répéter avec elle, mais maintenant je vais à une école d’interprétation en Allemagne. Nous verrons ce que l’avenir nous réserve. Mais je pense aussi qu’il est bon que chacun suive son propre chemin pour revenir se retrouver plus tard avec plus de bagages.